21.4.10
20.4.10
18.4.10
William Kentridge I
¿Cómo se materializa la representación total del mundo en nuestra
mente?
William Kentridge, 1998.
Journey to the moon
30.3.10
Haced Rizoma
¡HACED RIZOMA y no raíz, no plantéis nunca!¡No sembréis, horadad! ¡No seáis uno
ni multiple, sed multiplicidades! ¡Haced la línea, no el punto! La velocidad
transforma el punto en línea. ¡Sed rápidos, incluso sin moveros! Línea de
suerte, línea de cadera, línea de fuga. ¡No sucitéis un General en vosotros!
¡Haced mapas y no fotos ni dibujos! ¡Sed la Pantera Rosa y que vuestros amores
sean como los de la avispa y la orquídea, el gato y el babuino!
RIZOMA
Guilles Deleuze y Félix Guattari
12.3.10
Chris Marker
"La obra de arte no es un instrumento de comunicación. La obra de arte no tiene
nada que hacer con la comunicación. La obra de arte no contiene estrictamente la
menor información. En cambio, hay una afinidad fundamental entre la obra de arte
y el acto de resistencia. Ahí, sí. En calidad de acto de resistencia, la obra de
arte tiene algo que hacer con la información y la comunicación".
Gilles Deleuze.
Una de las pocas fotografías de Chris Marker.
Sans Soleil (fragmento), http://www.youtube.com/watch?v=mgnFMMm86rw&feature=related
La Jetée, http://www.youtube.com/watch?v=ClvTYd4XnEc
Les Astronautes, Chris Marker y Walerian Borowczyk, http://www.youtube.com/watch?v=1b6eSg1R5UM
Nota: cita recogida desde http://www.avizora.com/publicaciones/imagen_teoria%20de%20la%20imagen/imagen_teoria_de_la_imagen_0003.htm
5.3.10
Una re-visión del mundo contemporáneo
The world
Jia Zhangke
Jia Zhangke
-“Are we dead?
- No. This is just the beginning”
The world es un film extraño. Seguramente ésta fue una de las razones principales por la que decidí hacer este texto. Porque me genera preguntas, y personalmente creo que cuando un film nos hace reflexionar es porque es un buen film.
Siempre me interesó la cultura asiática. Sin embargo desde aquí, estamos muy lejos de entender su realidad. En este caso Jia nos da un retrato de China y de paso del mundo entero. Lo que estamos intentando crear es un gran parque temático.
La historia gira en torno a una pareja que trabaja en el mismo sitio, un gran parque temático llamado "The world", ella es bailarina, él es guardia.
La película inicia con un plano secuencia dentro de los entresijos de los camarotes donde se prepara un grupo de jóvenes para un espectáculo, quien aparece primero es Tao, la protagonista. Esta primer escena ya nos presenta una estética naturalista. Hay muchos colores, gente hablando por todas partes, muy documental. El comienzo tiene tintes alegres.
Un antiguo amante viene a despedirse de ella, se va de viaje, migra a Ulán Bator, Mongolia, durante todo el film persiste la idea de viaje, de traslación, ya sea a través de avión, tren, taxi o autobús, pero todo el mundo quiere moverse. Sobre todo quieren irse, intentan obtener visados para cruzar las fronteras. Esas fronteras no siempre serán geográficas o físicas, también los personajes tienen un movimiento interno dominado por las pasiones humanas que a menudo acarrearán problemas y conflictos entre ellos. Taisheng, el otro personaje principal, se muestra celoso con aquel chico que se despide, incluso se ofrece para llevarlo, es muy insistente lo cual me hace pensar que Taisheng es inseguro y su machismo se vuelve al mismo paradigma del hombre temeroso y cruel.
Jia nos está mostrando al mundo entero desde su propia perspectiva. Su objetivo es hacernos reflexionar sobre el donde estamos. Que está pasando alrededor nuestro. Porque el mundo es cada vez más superficial e ilusorio.
Lo que me llamó mucho la atención fueron al comienzo de la película una escena donde cuatro mujeres rusas son recibidas y prácticamente lo primero que hace el encargado es quitarles el pasaporte, les está prohibiendo la libertad a todas ellas. El antiguo amante, al ver esto se marcha fuera. Él también tiene pasaporte, este personaje aparece al principio y no vuelve hacerlo, se sale con la suya, se va, probablemente a un lugar mejor, pero eso ¿Quien lo puede garantizar?
Tao viaja en el tren número 8 mientras va a "India". The World es un gran parque temático situado en el centro de Beijing donde turistas chinos en su mayoría acuden para ver réplicas a gran escala de los grandes monumentos famosos del mundo entero; "Mira el mundo sin siquiera salir de Beijing" se oye en una radio. Pero esto no es más que la capa superficial en la que viven los habitantes de esta ciudad.
Poco a poco Jia nos muestra la vida de los propios trabajadores del parque.
Al principio todo parece idílico y perfecto. Poco a poco se van sumando elementos que comienzan a dar un giro a la historia, un giro drástico que culmina en el final que es totalmente lo opuesto al comienzo.
Paris en los suburbios de Beijing
Esta es una de esas películas en las que comienzas a verla y pasados diez minutos te encuentras perdido y no entiendes que está pasando. Ciento ocho metros separan el suelo de nosotros, la torre Eiffel se yergue en plena ciudad, debajo, trenes recorren el espacio pseudo natural rodeado de árboles.
Constantemente estamos viendo televisiones y mensajes corporativos vendiendo estereotipos convencionales de occidente. La televisión, desde mi punto de vista se convierte en un puente entre la realidad y la fantasía anhelada por los habitantes de Beijing en particular, y del mundo en general. Hay una implicación directa con nuestras vidas cotidianas… en otras palabras está evidenciando una situación que está presente en todas partes, y ya no somos capaces de verla porque somos como peces en el mar.
Esta es una de esas películas en las que comienzas a verla y pasados diez minutos te encuentras perdido y no entiendes que está pasando. Ciento ocho metros separan el suelo de nosotros, la torre Eiffel se yergue en plena ciudad, debajo, trenes recorren el espacio pseudo natural rodeado de árboles.
Constantemente estamos viendo televisiones y mensajes corporativos vendiendo estereotipos convencionales de occidente. La televisión, desde mi punto de vista se convierte en un puente entre la realidad y la fantasía anhelada por los habitantes de Beijing en particular, y del mundo en general. Hay una implicación directa con nuestras vidas cotidianas… en otras palabras está evidenciando una situación que está presente en todas partes, y ya no somos capaces de verla porque somos como peces en el mar.
"Llévame contigo. Estar aquí estancada me convertirá en un fantasma."
Fotograma de una de las animaciones.Máxima separación entre realidad e ilusión.
Ulán Bator de noche
Taisheng a él; "protegiendo al imperio capitalista".
Es muy curioso que los personajes se muevan unos metros y enseguida se encuentren con un monumento, pirámides o un pantoneón, pueden "viajar" en minutos de un lugar a otro, lo tienen al alcance de las manos.
Jia presenta la vida cotidiana de personas con sentimientos y dibuja un ethos caracterizado por el vacío existencial y una experiencia vital pobre. Vacío y silencio. Ética dudosa de los personajes y relaciones donde crece la desconfianza y el desengaño.
La búsqueda de un destino happy-ending, del amor en tiempo revueltos.
Un aspecto que me ha gustado en especial es el esa sensación de complicidad entre dos mujeres de origen totalmente diferente que sin embargo se esfuerzan por comprenderse mutuamente la una a la otra. Es ese momento en el que Anna (de origen ruso) habla con Tao en un bar y le dice: "We don´t speak the same language but you are my friend. The only friend I have her. I have no money so I will give you a song." Este es un momento sin duda que sobrepasa las barreras, las fronteras en pos de la tolerancia.
En cierto momento Tao acude acude a una fiesta donde es víctima de un acoso. Huye encontrándose con Ann, un amigo. Es allí donde se da cuenta de la situación real de este personaje, se una realidad que no había previsto, y allí tiene un conflicto, el momento más dramático de la película. La pobreza de una humanidad superficial en la que los valores fundamentales están por los suelos. Existencia en un mundo deshumanizado que se construye a sí mismo como un castillo de cristal.
-"Who flies on those planes?
-"Who knows. I don´t know anybody who has ever been on a plane."
Un avión surca el cielo. Debajo, Tao y Little sister lo observan con atención, el paisaje es el de un atardecer silueteado por hierros de una estructura que se yergue sobre el moderno cemento.
Ese avión se dirige a Mongolia.
Ese avión se dirige a Mongolia.
Cada vez Jia Zhanke nos muestra más y más el vacío existencial del pueblo y su decadente situación comparable al resto del mundo. Nos pone en cuestión las relaciones sociales e íntimas, las relaciones familiares, la problemática del capitalismo tardío y el neoliberalismo chocando con la cultura y valores tradicionales. El mundo se ha vuelto un parque de diversiones, Disneyland desde las nueve de la mañana hasta las diez y media de la noche.
Tentaciones, robos, las torres gemelas, accidentes laborales, familias desbastadas.
Tentaciones, robos, las torres gemelas, accidentes laborales, familias desbastadas.
Tokio Story
Torre Eiffel de fondo… una niña posa para que su padre le haga una foto. Ella quiere imprimirla, el padre le contesta que la calidad no es buena, pero es fácil hacerlo responde, y yo pienso que está es una de las premisas con la que el mundo comienza a funcionar, poca calidad pero fácil, facilmente repoducible aunque la calidad sea dudosa. Entonces, ¿Nos está hablando de una fotografía, de la memoria, de la experiencia imprimible en un póster pixelado, de una vida con pocas espectativas?
Por otro lado es innegable el homenaje a Yasujiro Ozu con el nombre a este capítulo, los trenes en el fondo y tragedia familiar.
Ever Changing World
Fiesta de bodas. Alegría embotellada y emborrachada con champagne, rápidamente disuelta para Tao por un mensaje que no era para ella y le rompe el corazón. La realidad aparente en la que parecen vivir los personajes genera un desasosiego intenso porque es un retrato de propia sociedad en donde vivimos.
Exit.
Desengaño y separación. Sueños de boda que se rompen. Sólo hay un sueño que sigue y persistirá, una ventana catódica donde si miramos suspenderemos la credulidad durante al menos un instante. ¿Quién quiere eso?
Constantemente vemos como el mundo se mueve conforme a las ofertas del sistema según las leyes de la globalización. Todos los personajes tienen teléfono móvil, en todas partes hay una televisión que se muestra, los suburbios crecen sin parar produciendo un clima de contraste, farsa danzante, dependencia telefónica, evidencias de una globalización aplastante, desencadenamiento de duda existencial, interconexión ciberespacial y distanciamiento afectivo, vacío y soledad. El invierno que no nieva, vida supervisada por el ser-walkie-talkie, cruce de caminos, personas que no se encuentran.
Y la vida que se transparenta develando a la muerte ante la blanquecina nieve.
Como última observación pienso que se debe una mención especial a la banda sonora original compuesta por Lim Giong, muy sencilla y sin florituras, pero excelente creadora de atmosferas intrigantes apoyando maravillosamente el mensaje del film. Película rodada en digital, de larga duración, altamente recomendada para aquellos con ganas de ver buen cine asiático, de ese que deja perplejo con una sensación de querer vivir cada momento como si fuera el último.
"El cineasta más grande del mundo debajo de los 40" Dennis Lim, The village voice
Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=IUHunJGsBMU&feature=related
Escrito por emigrante imaginario4.3.10
( )
(Ontología- Parte de la metafísica que trata del ser en general y de sus propiedades trascendentales)
Concurso
Muy humildemente he propuesto este blog para el concurso convocado por la UCLM, concretamente el Vicerrectorado de Campus de Cuenca y Extensión Universitaria.
"II Concurso de BLOG"
Para los que queráis mayor información, he aquí el link:
http://www.uclm.es/convocatorias/convocatoria.aspx?id_convocatoria=455
"II Concurso de BLOG"
Para los que queráis mayor información, he aquí el link:
http://www.uclm.es/convocatorias/convocatoria.aspx?id_convocatoria=455
3.3.10
Dar a otra persona
There is a wonderful mythical law of nature that the three things we crave most in life -- happiness, freedom, and peace of mind -- are always attained by giving them to someone else.
Peyton Conway March
Peyton Conway March
27.2.10
25.2.10
Estimulating the State of Experience
A word of caution, however: When choosing a past, present or future event to
focus on, choose a variety of emotional states. It doesn't always have to be a
strong emotion such as sadness, anger, frustration, happiness or joy; it could
be just a thought or impression. Some people dwell very heavily on the negative
events in their lives. If you do this too often, your playing will reflect
frustrated, twisted, anxiety-ridden emotions and you will attract those sorts of
people to your life. On the other hand, if you emulate a wide variety of events,
you will look forward to playing your beautiful instrument and people will
perceive your visions.You probably experience thousands of states of mind each
day, more than there are adjectives to describe. Let's say you didn't eat for
eight hours and someone handed you a nice, cold, ripe apple, then CHOMP! You
might experience many states of mind in these few moments: hunger, the thought
of what to eat, your feelings towards the person before and after they gave you
the apple (colored by your hunger), the thought, "Yes, that's right; that apple
is history, babe!", the biting of the apple and the taste sensation, choking and
coughing and spewing out the apple because you were too hungry to chew it
properly, or the embarrassment of having predigested apple all over the shirt of
the person who gave it to you — I don't know!But these are all legitimate
feelings to draw from. You can apply any of these states of mind to this
exercise.Emulating a State of Experience
by Steve Vai
(Part 3 of 7, originally published April 1989).
This technique can help you through difficult times in your life, and
people will identify with it. It is very powerful in its suggestions, and this
is where the magic of music comes in again. The intensity of that power comes
from you. When you send out that strong state of mind, you will move people. In
what direction you move them is entirely up to you. Remember, your instrument is
only wire and wood. You have to choose what kind of sorcerer you will be.
Caution is advised. Listen to your heart, and you will play from the
heart.
Emulating a State of Experience
by Steve Vai
(Part 3 of 7, originally published April 1989).
Artículo completo en little black dots: http://www.vai.com/
24.2.10
William Kentridge question 1
Question 1: Your works appear very labor intensive. How long did it take you to create "Stereoscope?" Can you talk a little bit about the significance of your laborious process and how you maintain momentum and focus?
WK: The work is very labor intensive. "Stereoscope" took 9 months to make - with some breaks for travel and exhibitions during that period. It takes a long time because there is no script or storyboard - the ideas are worked out in the making. In the construction of Stereoscope, most of the first four months work had to be abandoned.
Momentum - because the work is so slow, unless one works fast and intensely, the project would never get finished. So one has to begin each day running. Making the film is about finding the focus, finding what the film is about. If the film had been storyboarded, it would be difficult to maintain focus; but because it is thought out as it is done, that becomes part of the subject.
Video sin sonido:
http://www.youtube.com/watch?v=jPp4SCFa_bs&feature=related
Clip con sonido pero calidad muy baja:
http://www.youtube.com/watch?v=lQaT2Qx0Hdc
WK: The work is very labor intensive. "Stereoscope" took 9 months to make - with some breaks for travel and exhibitions during that period. It takes a long time because there is no script or storyboard - the ideas are worked out in the making. In the construction of Stereoscope, most of the first four months work had to be abandoned.
Momentum - because the work is so slow, unless one works fast and intensely, the project would never get finished. So one has to begin each day running. Making the film is about finding the focus, finding what the film is about. If the film had been storyboarded, it would be difficult to maintain focus; but because it is thought out as it is done, that becomes part of the subject.
Video sin sonido:
http://www.youtube.com/watch?v=jPp4SCFa_bs&feature=related
Clip con sonido pero calidad muy baja:
http://www.youtube.com/watch?v=lQaT2Qx0Hdc
17.2.10
No es el ángulo recto que me atrae, ni la línea recta, dura, inflexible,
creada por el hombre. Lo que me atrae es la curva libre y sensual, la curva
que encuentro en las montañas de mi país, en el curso sinuoso de sus ríos, en
las olas del mar, en el cuerpo de la mujer preferida. De curvas es hecho todo el
universo, el universo curvo de Einstein.
Oscar Niemeyer
creada por el hombre. Lo que me atrae es la curva libre y sensual, la curva
que encuentro en las montañas de mi país, en el curso sinuoso de sus ríos, en
las olas del mar, en el cuerpo de la mujer preferida. De curvas es hecho todo el
universo, el universo curvo de Einstein.
Oscar Niemeyer
16.2.10
12.1.10
Un hombre puede creer o no creer, eso es cosas suya. Porque es su propia vida la que apuesta por la fe, la incredulidad, el amor y la inteligencia. Y no hay sobre la tierra una verdad más grande para el espíritu humano que esta gloriosa y humilde condición. El hombre arriesga su propia vida cada vez que elige, y eso le hace libre.
Máximo Gorki
Bajos fondos
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